In Anerkennung der vielen Gesichter von Kunstfälschungen

Art Fälschungen kommen in drei Kategorien. Eine davon ist die direkte Kopie. Die gerade Kopie ist nur, dass - die Fälscher Kopien genau eine bestehende Kunstwerk ohne Änderungen vorzunehmen. Der zweite wird als ein Persiflage, Das ist Französisch für "Paste-up." Mit einem Pasticcio, Pasten die Fälscher ein Mischmasch von Details aus mehreren Werken kopiert zusammen, um den Geschmack des ursprünglichen Künstlers zu geben. Zum Beispiel könnte die faker Elemente von mehreren Bildern zu kombinieren, um ein Gemälde zu machen. Die dritte ist die wirklich kreativ "Original" Fälschung. Mit einer ursprünglichen Fälschung, schafft jemand ein Kunstwerk, um es als das Werk eines anderen Künstlers weg zu führen. Natürlich versucht der Fälscher in Stil und Material, das die anderen Künstler verwendet zu imitieren.

Was ist der am meisten gefälscht? Die Liste ist vielfältig:

  • Precolumbian Keramik: Diese Art der Fälschung ist wegen der enormen Nachfrage nach den Stücken üblich und die Sanktionen für in südamerikanischen Ländern zu schmuggeln.
  • Griechische Goldschmuck: Gold kann nicht datiert werden, und Fälschungen vorbei auch die Experten - und das Geld ist gut.
  • Ancient Egyptian blauen Fayencen (Steingut) Tiere und Skarabäen: Jeder Tourist nach Ägypten gehen, müssen ein oder zwei Beispiele für diese Art von Arbeit.
  • Gemälde von Francesco Guardi, dem venezianischen 18. Jahrhundert Genie der Landschaft: Sie mögen denken, dass tatsächlich Guardi noch am Leben ist, weil so viele seiner Ansichten von Venedig täglich entstehen.
  • Salvador Daliacute- druckt: Diese Drucke haben außergewöhnliche öffentlichen Aufruf und sind daher häufig gefälscht. In einem berüchtigten Fall wurde die Alterung Daliacute- induziert tausend leere Blätter Papier zu unterzeichnen, die nach seinem Tod wurden aus seinem Repertoire genommen mit Bildern gefüllt, waren aber auf jeden Fall von ihm nicht.
  • Aquarelle des amerikanischen 20. Jahrhunderts Illustrator Maxfield Parrish: Aufgrund seiner wachsenden Popularität, sind Parrish Aquarelle oft gefälscht.
  • Alte Meisterzeichnungen von jeder Periode: Dies ist, wo kann das große Geld verdient werden.

So spielen das Spiel entspannt, und man kann nie gestochen bekommen. Aber nehmen Sie herz- jeder mutige Sammler kauft eine Fälschung oder zwei. Und eins ist sicher: Es ist viel schlimmer, eine echte Kunstwerk zu Marke eine Fälschung, als es ist ein zu sammeln.

Es gibt auch eine Kategorie namens "near-Fakes." Es sind Werke, die im Grunde alt sind, aber nur teilweise. Sie wurden "restauriert" in einer sehr kreativen Art und Weise, die Arbeit zu machen attraktiver erscheinen oder in weit besserem Zustand als es tatsächlich ist. Einige Praktizierende naher fakery nehmen, sagen wir, ein mittelmäßiges Malerei des 17. Jahrhunderts, an den Wolken kratzen oder Teile des Vordergrund, und dann malen (nahtlos mit den echten Teile, natürlich) eine glorreiche bewölkt - und besser - Himmel und Bauern arbeiten gerne in den Bereichen, um den Verkaufspreis zu erhöhen.

Sie wundern sich vielleicht: "Wenn eine Fälschung so viele getäuscht hat, ist es nicht so gut wie die reale Sache?" Nie! Der berühmte Kunstkritiker Walter Pach schrieb über Fälschungen und deren künstlerischen Wert in den 1920er Jahren, und er ist immer noch richtig. Pach fühlte, dass Kunstwerke wie Lebewesen waren, und Fälschungen waren wie tote Objekte, die ihre Besitzer vorübergehend täuschen könnte, aber nie dauerhaft Freude bereiten.

Eines der Missverständnisse im Umlauf ist, dass Museen mit Fakes geladen werden - einige sogar an den Wänden hängen - und dass die Beamten über den Skandal mauern. Die Wahrheit ist, dass sehr wenige Fälschungen zu sehen sein können, aber sie werden intensiv von den Kuratoren untersucht. Die offensichtlichen Fälschungen sind in der Lagerung erhalten so junge Kuratoren die heikle Natur solcher Werke lernen können.

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